Estamos muy contentas de anunciar el proyecto :
Más allá del Oeste con las artistas Manauara Clandestina (Belém Pará, 1992) y Ventura Profana (Catu, BA, 1993), bajo la curaduría de Aldones Nino (Sao Paulo, 1990).

Inaugura el 6 de junio – 31 julio

La exposición Más allá del Oeste, curada por Aldones Nino en la Galería Formato Cómodo en Madrid, 6 junio de 2024, es una exploración artística que trasciende las fronteras físicas y conceptuales a través del trabajo de Manauara Clandestina y Ventura Profana. 

Esta exposición invita a reflexionar sobre la expansión colonial y sus impactos en la cultura, los cuerpos y los saberes, utilizando el Parque del Oeste en Madrid como un simbolismo de resistencia y reconstrucción, al ampliar el concepto del Oeste. La muestra propone las identidades trans como fuerzas de cambio, desafiando las estructuras de poder, reflexionando acerca de conceptos de comunidad y compartimiento como alternativas para reconstruir posibilidades de fe, sueños y autodeterminación, en oposición a los sistemas establecidos por la colonización.La exposición reúne collages digitales del artista Ventura Profana, que forman parte de la serie;Raiz Quadrada de 7 y polaroids de la serie Por Enquanto 35  de Manauara Clandestina

Ventura Profana (Catu, BRASIL , 1993).

El Proyecto de Ventura formado por Collage propone; la identidad trans como fuerza de cambio, desafiando las estructuras de poder, reflexionando acerca de conceptos de comunidad y compartimiento como alternativas para reconstruir posibilidades de fe, sueños y autodeterminación, en oposición a los sistemas establecidos por la colonización.En Ventura Profana sus obras actúan como verdaderas brújulas, guiándonos más allá del legado colonial y las limitaciones actuales, transformando la marginalidad en fuente de poder y autodeterminación.Su trabajo evoca la idea de un pluriverso, donde diferentes formas de existencia y resistencia se entrelazan en una ecología política de diversidad. 

Es una pastora misionera, cantante evangelista, escritora, compositora y artista visual,cuya práctica explora los efectos sociales, culturales y políticos de la evangelizaciónforzada en el contexto contemporáneo del país. También activa como música, Profana lanzó los sencillos “Não vou morrer” y “Resplandescente” en 2020, y en el mismo año también publicó el álbum Traquejos Pentecostais Para Matar o Senhor en colaboración con Podeserdesligado; sus escritos han sido publicados en la monografía A cor de Catu (Belo Horizonte, 2016). En los últimos años ha realizado acciones y ha tenido obras expuestas en espacios como el Centre d’Art Contemporain,Ginebra; Collegium, Arévalo; Werkstatt Der Kulturen, Berlín; Sesc Pompéia;Museo de Arte Pampulha; Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, Río de Janeiro; Centro Cultural São Paulo; Teatro Francisco Nunes Goethe Institut, Berlín/Brasil; y MAR – Museo de Arte de Río, entre otros. Tuvo su primera exposición individual, Aunque camine por el valle mortal de la luz (2021) en Tenthaus,Oslo, Noruega.Nominada al Premio PIPA 2020 y 2021. Ventura Profana fue destacada en artículos de ArtReview, ARTnews, Flash Magazine, FOAM y ARTFORUM y su trabajo ha sido objeto de investigación en la UFRJ, PUC-Rio y UFPE, entre otras instituciones. En 2023, participó en ;Coreografías de lo Imposible la 35.edición de la Bienal de São Paulo, y en ;Tercer Mund La Dimensión Inferior en la Serpentine Gallery (Londres). 2024, forma parte de ;Civilizaciones Súper Superiores en el Pabellón Suizo de la 60.a edición de la Bienal de Venecia, junto al artista suizo-brasileño Guerreiro do Divino Amor.

Manauara Clandestina (Manaus 1992)

En São Paulo, su producción emerge como una intérprete de la vida nocturna de la ciudad, su trabajo con la performance se expande a los diálogos con nuevas perspectivas sobre la existencia travesti, cuestionando las condiciones que las rodean a partir de procesos de transición de fronteras y de inmersiones sensibles que construyen registros íntimos de una artista norteña. En la posición de directora artística en el Ateliê TRANSmoras, junto a la estilista Vicenta Perrotta, ha edificado construcciones imaginarias dentro de la moda,evocando diálogos que iluminan las subjetividades de las corporeidades disidentes brasileñas entre 2015-2023.En 2020, su investigación se desarrolló a partir del Programa de Residencias de la Delfina Foundation con la colaboración del Instituto Inclusartiz en Londres y en 2021 en Piramidón - Centro de Arte Contemporáneo (Barcelona), ambos con el apoyo del Instituto Inclusartiz (Brasil). Ha participado en diversas exposiciones colectivas, en el IAB SP - Instituto de Arquitectos de Brasil (São Paulo) y en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (Río de Janeiro) y tuvo dos individuales en 2021, Pitiu de Cobra (Delirium, São Paulo) y Saltaçã (Casa70, Lisboa). 2024 participa en Foreigners Everywhere, la 60a edición de la Bienal de Venecia y también ocupa la Sala de Video del Museo de Arte de São Paulo